Sculpture
L'approche de l’œuvre sculptée peut partiellement se concevoir comme celle de l’œuvre peinte.
Deux notions différentes et essentielles apparaissent :
- la notion de figuration dans l'espace.
- la notion d'intégration dans un décor.
- Matériaux
Effets et rendus de matières. Les matériaux taillés (granit, marbre, calcaire, bois...) permettent d'obtenir des effets polis, rugueux, translucides... Les matériaux modelés (terre cuite, cire, stuc, plâtre...) et coulés (bronze, résine, aluminium...) offrent le plus souvent des volumes lisses, mais, permettent aussi des effets contrastés.
- Valeurs formelles
Il faut distinguer le relief et la ronde-bosse. L'analyse de la composition d'un relief s'apparente à celle de la peinture. Ouvrage dont les formes restent attachées à un fond, il offre des variantes de profondeur du bas au haut-relief. La ronde-bosse, tridimensionnelle, dégagée dans l'espace, propose à l'analyse tous les aspects vers les différents angles de vision. Dimensions, structures, masses et proportions s'apprécient en se déplaçant autour de l’œuvre.
La vision frontale suffit à la peinture. La ronde-bosse appelle le déplacement du spectateur autour d'elle. L'architecture, en plus, invite à se mouvoir au sein de ses volumes, d’où la difficulté de compréhension sans visite réelle ou virtuelle. Plusieurs diapositives réalisées en suivant les déplacements successifs, des films, des plans des maquettes aident incontestablement.
Aux valeurs formelles retenues dans les analyses de la peinture et de la sculpture s'ajoutent d'autres éléments d'analyse :
- Fonctionnalisme.
- Volumes extérieurs.
- Intégration in situ.
- Matériaux et techniques.
- Influence sur les formes.
- Evolution lente des techniques.
- Plan - Elévation - Coupe.
- Couverture - Ouvertures - Supports.
- Volumes intérieurs.
- Décors sculptés et/ou peints.
Les rapports FORMES - FONCTIONS et leur juste équilibre font de l'architecture un art contraignant, un compromis entre technique et esthétique.